starluxi

Lær lys og kamera i studio

← Blogg
Studiolys

Slik setter du opp hovedlys, fyllys og kantlys steg for steg

En praktisk gjennomgang av de tre grunnlysene i studio: hvor hvert lys står, hva det gjør med ansiktet, og hvordan du bygger oppsettet i riktig rekkefølge.

Torbjørn Eide

5 min lesetid

Slik setter du opp hovedlys, fyllys og kantlys steg for steg

Start med ett lys, ikke tre

Når du bygger et lysoppsett fra bunnen, er det fristende å skru på alt på en gang. Det gjør det vanskelig å se hva hvert lys faktisk bidrar med. Jeg ber alltid kursdeltakerne begynne med et mørkt studio og ett eneste lys, og så legge til de andre ett om gangen. På den måten ser du ansiktet endre seg for hvert steg, og du lærer å kjenne igjen effekten uten å gjette.

Sett en venn, en kollega eller en stol med en jakke på til å stå modell mens du jobber. Du trenger noe som har omtrent samme høyde og avstand til kameraet som den som senere skal sitte der. Bruk hele tiden samme kameraposisjon, slik at du kan sammenligne bilde mot bilde.

Skriv ned posisjonene underveis, gjerne med tape på gulvet under lysstativene. Da slipper du å starte på nytt neste gang, og du kan gjenta et oppsett du var fornøyd med.

  • Mørkt studio som utgangspunkt
  • Ett lys om gangen
  • Samme kameraposisjon hele veien
  • Tape på gulvet som merke

Hovedlyset: det som former ansiktet

Hovedlyset er det sterkeste lyset og det som gir ansiktet form. Plasser det omtrent 30 til 45 grader til siden for kameraet, litt over øyehøyde og rettet svakt nedover. Da får du en myk skygge på motsatt side av nesen og kinnet, og ansiktet virker tredimensjonalt i stedet for flatt.

Størrelsen på lyskilden betyr mye. En stor softbox nær personen gir mykt lys med glidende overganger, mens en liten lyskilde langt unna gir hardere skygger. For de fleste som skal opptre foran kamera, er mykt lys mest flatterende, fordi det demper små ujevnheter i huden.

Flytt lyset litt frem og tilbake og se hva som skjer. Kommer det en liten lysflekk under øyet, er lyset for lavt. Forsvinner øynene i skygge, er det for høyt. Juster i små steg, og stopp når øynene er tydelig opplyst.

  • 30 til 45 grader til siden
  • Litt over øyehøyde
  • Stor og nær lyskilde gir mykt lys

Fyllys: hvor mørke skal skyggene være

Fyllyset står på motsatt side av hovedlyset og lyser opp skyggene. Det skal ikke konkurrere med hovedlyset, bare gjøre skyggen mindre dyp. Sett det lenger unna eller skru det ned til omtrent halv styrke av hovedlyset, og se hvordan skyggesiden åpner seg.

Forholdet mellom hovedlys og fyllys avgjør stemningen. Nesten like sterke lys gir et jevnt, nøytralt bilde som passer for nyheter og informasjon. Et svakere fyll gir mer kontrast og dramatikk. Velg bevisst, og hold deg til det valget gjennom hele opptaket.

Et enkelt alternativ til et eget fyllys er en hvit plate eller et stykke skumplate som reflekterer lys tilbake mot skyggesiden. Det koster lite, krever ingen strøm, og er en god måte å lære hva fyllys egentlig gjør før du kjøper mer utstyr.

  • Motsatt side av hovedlyset
  • Omtrent halv styrke som utgangspunkt
  • Hvit plate fungerer som reflektor

Kantlys: skille personen fra bakgrunnen

Kantlyset står bak personen, litt til siden og høyt, og lager en tynn lys kant langs hår og skuldre. Det gjør at personen løsner fra bakgrunnen, særlig hvis både hår og bakgrunn er mørke. Uten kantlys kan en person i mørk jakke nesten smelte sammen med veggen bak.

Pass på at lyset ikke treffer kameralinsen direkte, ellers får du refleks eller lysslør i bildet. Bruk gjerne en lysskjerm eller flagg på siden av lyset for å styre strålen. Kantlyset skal være en detalj du legger merke til først når det mangler.

Skru det opp gradvis. Er kanten bred og hvit på håret, er det for sterkt. Se på nakke og skuldre også, ikke bare hodet. En svak, jevn kant over hele silhuetten ser mest naturlig ut.

  • Bak personen, høyt og til siden
  • Unngå direkte lys mot linsen
  • Svak kant er nok

Kontroller bildet før du sier at du er ferdig

Når alle tre lysene er på plass, ta noen testbilder og se på dem på en skjerm, ikke bare i kameraets lille display. Se etter harde skygger under nese og haken, blanke flekker på panne og kinn, og om øynene har et lite gløtt av lys i seg.

Be modellen snu hodet litt til hver side og se ned i manuset. En programleder beveger seg gjennom et opptak, og lyset skal fungere også da. Hvis oppsettet bare ser bra ut når personen sitter helt stille, er det for stramt.

Fotografer til slutt oppsettet med en enkel skisse eller et bilde av studioet ovenfra. Noter avstander og styrke på hvert lys. Da kan du bygge det opp igjen på en halv time neste gang, og du har noe å justere fra hvis du vil prøve noe nytt.

  • Se bildene på stor skjerm
  • La modellen bevege hodet
  • Dokumenter oppsettet med skisse

Hovedlys, fyllys og kantlys gjør forskjellige jobber, og du lærer dem best ved å bygge oppsettet ett lys om gangen og se hva hvert steg gjør med ansiktet. Hold deg til små justeringer, skriv ned posisjonene, og øv til du kan gjenta et oppsett uten å gjette. Grunnlaget du bygger her, bruker du videre når du skal lyse for programleder og gjest.

Send oss en melding